[문화PD] 추억을 간직한 명주거리, 시나미 걸어볼까요?

아름답고, 쾌적하고, 재미있는 문화도시 시나미 강릉. 시나미는 천천히, 여유로움을 뜻하는 강릉 사투리로, 시나미 강릉은 여유롭게 문화가 스며드는 도시를 뜻합니다. 오늘은 그 중 강릉의 원도심이었던 명주를 소개해보려 합니다. 신라 시대 강릉을 이르는 말인 명주는바다와 가까운 아늑한 땅이라는 뜻이 있습니다. 고려 시대부터 1000년 동안 강릉의 도심이었던 명주동은 강릉 시청의 이전과 함께 생기를 잃고 쓸쓸한 침체기를 맞게 되었으나, 주민들이 힘을 모아 이곳만의 색을 되찾으며 현재는 역사와 문화가 공존하는 여행지가 되었습니다. 폐교로 남아있던 명주초등학교는 명주예술마당으로 재탄생해 문화예술을 즐기는 시민들을 예술가로 변신시키는 매력적인 공간이 되었고, 옛 교회 건물은 작은 공연장 단이 되어 매주 다양한 공연을 보여줍니다. 칠이 벗겨진 벽과 덩굴, 빛바랜 간판, 너른 나무 유리창. 뉴트로 감성이 가득한 명주거리의 건물들은 명주동만의 풍경을 간직하기 위해 허물지 않고 고스란히 활용되어 과거와 현재가 조화를 이루는 신선한 멋을 보여줍니다. 골목을 거닐다 보면 마을 어르신들이 손수 가꾸신 아기자기한 화단과 마당여는 집을 볼 수 있는데요, 명주동을 찾은 분들을 위해 주민들이 스스로 동네를 가꾸고, 마당을 열어 쉼터를 제공해주신 겁니다. 구석구석 마을을 아끼는 주민들의 마음이 숨어있는 듯 하죠? (인터뷰) 안녕하세요, 반갑습니다. 여기는 얼마 전에 이름을 새로 달았고요. 아트하우스 동동이라고 지었어요. 명주동, 오래된 동네에 비어있는 집이였고요. 그 공간을 동네분들, 주변분들 도움으로 머물게 되었고, 저는 여기에서 머물고 있는 동네예술가 최제헌이라고 합니다. 골판지나 다른 재료들로 만든 게 제 작업이고요, 주로 손으로 무언가를 만드는 사람들, 그 사람들이 다루는 재료들, 우리가 계속 생활하고 있는 시간들. 그런 것들을 펼쳐놓은 전시입니다. 몇 년 동안의 굉장히 급격한 변화인 것 같아요. 거주하시는 분들이 주로 있는 동네고 30년, 50년, 70년 사신 분들도 계시거든요. 그게 한 7~8년 전부터 낯선 사람들이 들어오고 특히나 상업 공간들도 생기고 골목이라는 감성도 있고 재밌잖아요. 여기에 이야기들도 숨고 재밌는 것들도 들어오고 그러다보니 구경하러 오는 사람들이, 즐기러 오는 사람들이 생긴 것 같아요. 아직까지는 갖고 있는 이야기들도 있고, 새로운 이야기도 있고 섞이고 만나는 중인 것 같아요. 천천히 시간이 변해가는 것을 저도 만나는 중이고 가끔은 급격하게 빠르다, 이상하다라는 생각도 들고 그래요. 명주동에는 이곳의 일상과 문화를 주민들과 함께 어울려 체험할 수 있는 특별한 프로그램 시나미 명주나들이가 있는데요. 시나미 명주나들이는 마을의 소상공인들뿐 아니라, 골목해설과정을 수료하신 마을어르신들, 강릉에 대한 새로운 시각을 더하고 있는 청년들, 사진교육을 수료하신 어르신들도 함께하는, 그야말로 온 마을이 함께 하는 생활관광 활성화사업입니다. 담벼락을 따라 이어지는 벽화와 아름다운 글귀, 골목의 정서가 잘 간직된 명주동 골목을 주민해설사와 함께 돌아보다보면 동네에서 오랜 세월을 보낸 주민에게만 들을 수 있는 흥미로운 이야기가 끝도 없이 이어지며, 혼자 다녔으면 생각지 못했을 장소와 사연들을 발견하게 됩니다. 명주노리에서는 명주의 뉴트로한 풍경과 어울리는 다양한 근현대 의상과 소품 등을 대여해줍니다. 근현대 의상을 입고 명주동 골목사진사분들이 직접 찍어주시는 사진으로 두고두고 기억할 좋은 추억을 남깁니다. (인터뷰) 안녕하세요, 강릉 명주동에서 문화 기획과 여행, 여러 가지 일을 하고 있는 파랑달 협동조합의 권정삼입니다. 명주동은 특색을 보면 옛날에는 강릉의 가장 중심적인 동네였어요, 그래서 이 곳에 사시는 분들은 되게 오래부터 거주해온 분들이 많고요. 여기는 지금 없어졌다는 마을 공동체가 살아있는 곳 같아요, 마을 어머니들이 계시고 그 어머니들이 어려서부터 봐온 청년들이 자라서 장년이 되어서 여기서 가게를 한다거나 하면서 어머니들을 지지해주고 있고 또 새로 온 젊은 친구들 같은 경우는 공방을 한다던지 전문 음식점을 한다던지 하고 있거든요. 그런 게 참 잘 어우러져있고, 여기가 원래 성터가 있던 자리라서 땅을 파면 유적들이 나오거든요, 그래서 거의 대부분 새로운 신축은 안 되는 곳이에요. 옛 건물을 다시 리모델링하는 방식이라서 옛날 모습이 잘 간직되어있는 곳이에요. 리모델링한 공간들이 카페가 되기도 하면서 새로운 볼거리가 만들어져서 새로운 곳을 찾는 젊은 친구들이 이 곳 명주동에 와서 사진도 찍고 카페도 즐기고 그냥 관광의 의미가 아니라 주민들과 함께 어우러져서 하루라도 명주동 주민이 되어보자.이런 컨셉이라고 생각하면 됩니다. 마을 구석구석 추억을 간직한 이야기가 숨은, 머물고 싶은 이 곳. 바쁜 삶 속의 여유가 필요하다면, 사람 사는 냄새 가득한 명주에 시나미 걸으러 가보는 건 어떨까요?

나희영

둘세의 K-art 이야기, 동양화 편

외국인이 들려주는 한국 이야기 K-art 동양화, 사군자 편 ---------------- [대본] [둘세의 동양화 이야기. 사군자 편] 안녕하세요 저는 서울대학교에서 동양화를 전공하고 있는 둘세라고 합니다. 멕시코에서는 시각디자인을 전공했는데 한국에 왔을 때 동양화를 배울 수 있는 기회가 있었어요. 그 전에는 동양화에 대해서 접해볼 기회가 없었죠. 동양화를 처음으로 직접 그렸을 때가 너무 생생해요. 먹을 갈아서 붓에 먹을 찍는 것 자체부터 너무 설렜어요. 매우 신기했어요. 먹으로 그림을 그릴 때, 그 어느 때보다 집중하게 되는 것 같아요. 선 하나, 점 하나에도 신중을 기하죠. 동양화 중에서도 국화나 모란 같은 꽃을 그리는 것을 좋아해요. 특히 모란을 그리는 걸 좋아하는데 겉으로 봤을 때는 연약해 보이지만 하지만 꽃잎이 매우 정교하고 모든 꽃잎을 하나로 묶어주는 중심의 힘이 우리가 생각하는 것보다 훨씬 강인하고 꼿꼿합니다. 동양화를 그리면서 비움에 대해서 배웠어요. 동양화가 주는 여백의 미는 정말 어려우면서도 아름다운 것 같아요 동양화를 보면 여백의 미가 항상 느껴지잖아요. 정말 어려우면서도 아름다운 것 같아요. 더 많은 사람들이 동양화와 수묵화의 매력을 많이 알게 되었으면 좋겠어요. 바쁜 일상 속에서 수묵화의 여유를 느낄 수 있으면 좋겠네요.

김설하

오렌지피플 01. 독일 디자인 유학생 조현정

한국의 문화예술을 널리 알리며 자신만의 목표와 고민을 갖고노력하는 청년들의 삶의 모습을 젊음을 표현하는 중간색인 주황 컨셉으로 연결시켜 소개한다. 오렌지피플 01. 독일 디자인 유학생 조현정 - 독일에서 두 번째 대학생을 하고 있는 조현정입니다. [유학을 간 계기] 독일 디자인이 유명해서 자연스럽게 (유학을) 결정하게 됐어요. [독일에서의 K-디자인] 문화 강국으로서 한국을 많이 접하게 되는데 독일인 친구들에게 K-POP 뮤직비디오를 보여주면 굉장히 흥미로워한대요. 왜냐하면 재미없을 틈 없이 이미지들이 쏟아져 나오니까 디자이너들이 좋아할 수 밖에 없다고 생각해요. 그리고 실제로 수업에서도 교수님께서 백남준 작가의 작업을 보여주기도 하고 또 한글을 정말 사랑하세요. 조형적으로 아름답다고 생각하시는 것 같아요. (저희가) 한국인인 걸 아시니까 너희 한굴로 작업해도 된다 항상 한굴 이러시거든요. 한국 디자인이 세계에서 영향력이 있다는 생각이 들어서 어떻게 보면 (디자이너로서) 복 받았다고 생각합니다. [한국을 주제로 한 플리마켓 작업] 저희 학교는 1년에 한 번 크리스마스에 플리마켓을 아주 크게 열어요. 한국인들이 모였으니까 당연히 한국적인 걸 해보자! 저는 여기에 있는 십이지신(十二支神)의 동물들로 작업을 했고 다른 친구 두 명은 한식 레시피북을 만들었어요. (플리마켓 날) 사람들이 와서 보면서 동물들 표정이 웃기다고 따라하시기도 하고 아이들이 와서 이거 뭐예요? 물어보고 한식 레시피북은 정말 많이 팔려서 나중에는 사람들이 문전성시로 몰려들어서 완판이 됐어요 아주 성황리에 마무리하게 됐습니다. 한국적인 디자인을 했을 때 판매가 잘 되고, 사람들이 좋아하고 많이 물어봐준다는 걸 알게 됐어요. 가장 나답고 우리다운 걸 했던 게 좋은 선택이었던 것 같아요. [한국 디자이너로서의 강점] 이번에 한국에 들어가서 보게 됐는데 백화점 같은 곳에 디스플레이가 굉장히 잘 되어있더라고요. 보는 즐거움이 있고 한 눈에 봐도 미적이고 사고 싶게 만들잖아요. 그런 것들을 제가 많이 보고 자랐으니까. 독일에서도 학과 이름이 시각 커뮤니케이션이잖아요. 시각 커뮤니케이션 능력 부분에서 다른 독일인 친구들보다 더 명확하고 빠르게 해내는 것 같아요. 제 디자인은 사람들이 보는 순간 빨리 이해할 수 있고 보는 순간 예쁘고 갖고 싶은 디자인을 하는 것 같습니다. [유튜브를 시작한 계기] 동기들 중에 한국인이 굉장히 많았어요. 유튜브 해볼까, 우리? 제안해서 외국에서 살아볼 기회가 그렇게 흔하지는 않을텐데 이런 걸 내 머릿 속에만 남겨놓고 흘려보내기엔 아까웠어요. [독일 유학 생활이 주는 의미] 그런 말을 들은 적이 있어요. 언어를 하나 더 배우는 것은 그만큼 자신의 세상을 넓히는 일이라고. 미래에 돌아봤을 때 제 세상이 넓어지는 경험이었으면 좋겠어요. [앞으로의 계획] 우리가 단지 무언가를 예쁘게 보이게 하는 직업이 아니라 자연을 최대한 손상시키지 않는 선에서 디자인을 하려고 노력할 것이고 교육자가 되고 싶다는 생각을 많이 해요. 가방끈을 늘리기 위해 공부를 더 오래 할 생각입니다

박주현

특별전시- 대전비엔날레 2020

기획의도 대전시립미술관에서 특별전시 중인 대전비엔날레 2020 인공지능: 햇살은 유리창을 잃고에 전시 내용들을 전달해드리고자 기획하게 되었습니다. #나레이션 및 자막 기술의 발달로 예술 또한 다양한 변화가 진행됩니다. 대전 시립미술관에서 특별 전시로 진행되는 인공지능: 햇살은 유리창을 잃고를 통해 인공지능과 예술의 새로운 융합을 한번 살펴볼까요? 안녕하세요 저는 대전시립미술관 학예연구사 홍예슬입니다. 이번 대전시립미술관에서 개최 중인 대전 비엔날레 2020 인공지능에 대한 설명을 드리려고 하는데요. 인공지능이 어떻게 예술가들이 표현하고 확장하는 도구가 되는지 살펴보는 전시를 준비했습니다. 1-2전시실에는 주로 인공지능을 가지고 예술가들이 어떻게 표현하는지 살펴보는데요. 시각과 청각 감각적인 부분에 집중되어 있습니다. 그리고 3전시실에는 인공지능에 주요 재료인 데이터가 합리적이고 정확한지에 대한 의문을 던지는 작가들이 있습니다. 수치로 나오는 데이터들이 맞다고 생각하지만 이러한 부분들이 정말로 맞는 것인지 작가들이 예민한 시선을 통해 살펴보시면 좋을 것 같고요 마지막으로 4전시실의 새 시대 도구로서의 인공지능을 살펴볼 수 있는데요. 예전에는 화가들이 주로 캔버스의 붓과 물감으로 그림을 표현했다면, 이제 인공지능이 하나의 붓 같은 재료로서 새로운 미술을 표현하고 있는 것 같습니다. 그래서 21세기형 22세기형 예술가들은 그런 인공지능 코드나 알고리즘을 어떻게 다루고 있는지 한번 살펴보시면 좋을 것 같습니다. 그럼 함께 관람하러 가 보시죠 ~ 제1전시실은 인공지능 기술을 사용하여 인지의 영역을 새롭게 조명한 작업들을 통해 인간 감각의 확장 가능성을 제시하고자 하는 6명의 작가들의 작품을 살펴볼 수 있습니다. 제2전시실은 인공지능이 지닌 예술성이 어떤 태도를 취하는지, 인간과 테크놀로지가 어떻게 상호작용하는지 조망하는 작품들이 전시되어 있습니다. 제3전시실은 인간을 모델로 탄생한 인공지능이 인간에 의한 , 그리고 인간을 위한 독립체로서의 정체성을 지니지만, 이내 철저히 인간이지도, 기계이지도 않은 인공지능의 편향적 면모를 조명하고자 한 작품들로 구성되어 있습니다. 제4전시실은 학습 패턴을 하나의 도구로서 적극 활용하는 작업들의 현주소를 짚어보고, 앞으로 나아갈 방향성을 모색하는 작품들로 구성되어 있습니다. 인공지능과 예술의 다양한 융합을 한눈에 볼 수 있는 전시로 문화 PD가 강력 추천드립니다. 이번 주 주말은 미술관 나들이 어떠세요? 사용된 BGM (https://www.youtube.com/audiolibrary) 01. Twinkle in the Night - Aakash Gandhi 02. Unavailable Causmic 03. Ubiquitous - Diamond Ortiz

이단비

만원짜리 와인을 백만원 짜리로 즐길 수 있는 와인문화 꿀팁 대방출

중세시대 유럽의 귀족들만이 즐기는 와인문화는 이제 가까운 마트에서도 저렴하게 만날 수 있는 대중적인 문화가 되었다. 우리가 와인문화를 더욱 자주 즐길 수 있도록 단돈 만 원짜리 와인도 충분히 맛있게 먹을 수 있는 꿀팁을 소개하고자 한다. 제목 : 만 원짜리 와인을 백만 원짜리로 즐길 수 있는 와인문화 꿀팁 대방출 여러분 와인 좋아하시나요? 중세시대 유럽의 귀족들만이 즐기는 와인문화는 이제 가까운 마트에서도 저렴하게 만날 수 있는 대중적인 문화가 되었습니다. 오늘은 우리가 와인문화를 더욱 자주 즐길 수 있도록 단돈 만 원짜리 와인도 충분히 맛있게 먹을 수 있는 꿀팁을 5가지를 소개해드릴게요. 1. 온도 맞추기 달달한 커피는 따뜻할 때 보다 아이스로 마실 때 단맛이 더 잘 느껴지듯이 각각의 음식마다 그만의 풍미가 잘 사는 온도가 존재합니다. 레드는 15~18도(손으로 만졌을 때 약간 차다! 하는 느낌) 화이트 7~10도(냉장고에서 꺼내서 10분 후) 샴페인 5도(냉장고 온도) 온도 맞추기가 되지 않는다면 그 다음에 무얼 해도 맛있어질 수가 없으니 꼭 기억해주세요. 2. 디캔팅(브리딩)스월링 음식을 생으로 먹지 않듯이, 와인 또한 숨 쉬게 하면서 와인 한 병에 녹아있는 여러 가지 맛들을 배합시키는 디캔팅 과정입니다. 올드 빈티지 와인의 경우 꼭 생기는 침전물을 걸러주기도 하지요. 적극적 브리딩이라고도 불리는 스월링인데요, 브리딩 후 와인잔에 따른 다음 잔을 휘휘 돌리며 와인과 공기의 접촉 면적을 넓혀주면 알코올을 날아가면서 와인을 맛을 한층 더 돋궈준답니다. 3. 한 모금씩 마시기 이렇게 시간이 지나면서 계속해서 디캔팅과 스월링이 되기 때문에 한모금씩 계속해서 나눠마신다면 시간이 지나면서 시시각각 달라지는 와인 맛까지 즐길 수 있겠지요? 4. 입안 전체를 코팅하듯이 마시기？？ 또한 입으로 호로록하며 공기를 강제로 흡입하며 퍼뜨리듯이 마시면 입 안에서의 풍미가 굉장히 좋아진다. 이 전까지 정성들여 맛을 배합하고서도 직접 맛을 느끼는 입 안에서의 과정을 거치지 않으면 와인 맛의 20%만 즐기는 거라니, 꼭 입 안 전체로 와인을 음미해주세요. 5. 첨잔하기 마지막으로, 잔을 다 비우지 말고 와인이 남아있는 상태에서 잔을 채우길 바라요. 공기 중의 노출로 인해 와인잔에 담긴 와인이 시간이 지나면서 맛이 달라지기 때문에, 첨잔을 해준다면 계속해서 새로운 와인을 접하는 느낌으로 다양한 맛과 향을 즐길 수 있답니다. 이렇게 와인의 특성을 알고 알맞게 다루어준다면 고가의 와인이 아니더라도 복잡미묘한 와인의 세계를 충분히 느낄 수 있답니다. 올 겨울에도 센스있는 와인문화 즐기시길 바라요.

오송민

무대 위 화룡점정, 미디어아티스트 Limvert

무대 위 마이다스의 손, 미디어아티스트 림버트(임정은) 세계적인 비디오아트 아티스트 백남준. 그의 뒤를 잇는 미디어아트 아티스트 LIMBERT님을 만나고 왔다. 꿈의 시각화(dream visualization)와 미디어를 퍼포머를 주제로 공연에서의 인터액티브 아트, 영상, 사운드, 프로젝션 매핑, 필름, 단편영화 등 예술에 예술을 더하는 새로운 도전에 앞장서 있는 그를 소개한다. 코로나19시대 속에 더욱 빛을 발하는 예술이 여기 있습니다. 여러분은, 미디어아트를 아시나요? 미디어아트란 무엇인가요? 감히 정의를 내리기 쉽지 않은데요, 제가 하고있는 미디어아트는 컴퓨터나 카메라 그리고 영상을 이용해서 다른 예술분야에 접목해서 어떠한 공연이나 전시, 설치작품 등을 만들어내가는 그런 작업이 아닐까 생각합니다. 미디어아트의 매력은 무엇인가요? 제가 하고있는 이 작업들의 매력은 생동감 있는 어떠한 결과물을 만들어낼 수 있고, 다른 사람들의 공감대를 얻을 수도 있고, 표현하고자 하는 것을 다양한 방법으로 작품을 만들 수 있어서 굉장히 매력적인 일이라고 생각합니다. 미디어아트가 현대무용에 접목되는 과정을 들여다볼까요? 공연의 환경이자 무대위의 화룡점정을 더해주는 예술 미디어아티스트 Limvert(임정은)님의 손을 거쳐 탄생됩니다. 앞으로의 목표가 있다면? 앞으로는 작품을 만들면서 예를들면, 미디어아트면 미디어아트 작품. 필름이면 필름작품. 이렇게 개인전을 하는 등 독립적인 작품을 만드는 것이 저의 궁극적인 목표입니다. 스마트폰 속에서 공연을 즐기는 언택트 시대에 미디어아트의 비전과 아티스트 Limvert님의 앞으로의 행보가 더욱 기대가 됩니다. 제작 문화피디 오송민 협조 미디어아티스트 Limvert(임정은), 현대무용단 Goblin Party(고블린파티)

오송민

화려한 카메라가 나를 감싸네

언택트, 포스트 코로나 시대에 맞춰 현재 전시, 공연이 온라인 각종 SNS를 통해 중계를 하거나 다양한 문화예술 콘텐츠가 나오고 있다. 그렇기 때문에 직접적으로 관객을 대면하는 일보단 카메라 앞에 서는 일이 많아지고 있다.시대를 반영한 콘텐츠를 통해 코로나로 변화된 사회 속에서 문화예술계가 어떠한 방향으로 바뀌고 있고, 이러한 흐름에 맞춰 변화되어가고 있는 청년예술가들의 생각을 들려준다. 또한 청년예술가들이 문화예술을 하던 코로나 전의 활동과 현재 상황에 맞춰 변화된 모습을 비교를 하며 변화된 문화예술활동을 중점으로 보여주고자 한다. -----------대 본----------------- 제목: 화려한 카메라가 나를 감싸네 자막, 코로나로 변화된 사회 문화예술계도 변화를 겪고 있습니다 대중이 아닌 카메라 앞에 선 청년예술가들 화려한 카메라가 나를 감싸네 자막, 청년예술가 임희정 시각예술 인터뷰, 저는 회화와 일러스트 작업을 하며 부산경남 작가 공동체인 창작공동체 에이에서 그림책 작업도 함께 하고 있습니다 자막, 청년예술가 유경혜 조각영상설치 인터뷰, 안녕하세요 저는 부산에서 활동하고 있는 유경혜입니다 저는 일상에서 저의 경험이나 제가 지나쳤던 장면에 대한 그런 의문점에 대해서 의문점으로 작업이 시작하게 되고 그런 작업들을 조각이나 영상 설치로 표현하고 있습니다 자막, 청년예술가 김수아 춤추고있는 인터뷰, 부산에서 춤추고 있는 김수아입니다. 저는 스트릿댄서 그리고 강사로 활동하고 있구요 그리고 연습실을 운영하고 있습니다 자막, 청년예술가 안효회 마술사 인터뷰, 저는 여러 지역에서 많이 활동하고 있는데 주로 부산에서 마술을 하고있는 효박스 안효회라고 하구요 청년예술가입니다 자막, Track01. 코로나로 인해 문화예술계에서 변화된 부분 #COVID-19 #CULTURE #ART #BUSAN 자막, 코로나로 인해 문화예술계에서 변화된 부분 인터뷰, 유경혜 원래는 작업을 만들어서 전시를 하고난 다음에 관객들이랑 소통하거나 저의 이야기를 하게 되는 일들이 많이 없어졌는데 온라인 전시로 바뀌게 되면서 제가 이 작업에 대해서 직접 소개를 하고 오히려 저의 작업을 좀 더 이야기할 수 있는, 가까이 갈 수 있는 그런 변화가 있었던 것 같아요 인터뷰, 안효회 공연계가 모일 수가 없다 보니 공연의 기회가 많이 사라진 게 사실이에요 그렇다 보니까 하게 된 게 비대면으로 할 수 있는 공연들이 많이 생기고 영상으로 만날 수 있는 것들이 많이 생겼어요 자막, Track02. 코로나로 인해 자신의 작업이 변화된 점 #ONLINE #CULTURE #ARTWORK 자막, 코로나로 인해 자신의 작업이 변화된 점 인터뷰, 임희정 같이 협업을 한다든지 전시를 하는 부분에 있어서는 조금 소극적이게 변한 것 같기도 하고요 그런데 그 와중에 방구석 프로젝트라는 좋은 취지의 일을 함께 하게 되어서 저는 유튜브와는 거리가 먼 영역이라고 생각했는데 촬영하고 편집하는 일체의 과정을 하게 되어서 저 스스로도 새로운 능력치가 생겨서 이후의 작업에도 영향을 끼칠 것 같습니다 자막, Track03. 앞으로도 온라인 콘텐츠를 제작할 계획이 있나요 #ONLINE #CONTENTS #ART 자막, 앞으로도 온라인 콘텐츠를 제작할 계획이 있나요 인터뷰, 안효회 온라인 콘텐츠는 제가 하다 보니까 너무 재미도 있고 그렇더라고요 계속할 계획은 있는데 마술뿐만 아니라 그림을 배우고 있거든요 그림을 그냥 그리는 걸 보여주는 게 아니라 그걸 활용해서 쇼적인 거를 접목을 시켜서 집안에서도 재미있게 볼 수 있게 그런 거를 제가 제작하고 있습니다 자막, Track04. 앞으로 제작하고 싶은 온라인 콘텐츠가 있나요 #ONLINE #VIDEO #NEW_NORMAL 자막, 앞으로 제작하고 싶은 온라인 콘텐츠가 있나요 인터뷰, 임희정 제가 지금 최근 하고 있는 부산에 관한 이야기를 담은 그림책을 준비함에 있어서도 온라인으로 전시를 한다든지 발표를 한다든지 그런 일을 할 수 있지 않을까 생각합니다 인터뷰, 김수아 코로나로 인해서 같이 공감할 수 있는 일상의 소중함이라든지 답답함, 거리두기 이런 주제로 저희가 춤으로 표현할 수 있는 거를 영상으로 담아서 모두 다 같이 볼 수 있는 콘텐츠를 만들고 싶습니다 자막, Track05. 코로나로 관객을 대면하지 못하는 이 상황에서 앞으로 자신의 작업방향에 대하여 #ONLINE #UNTACK #EXHIBITION 자막, 앞으로 자신의 작업방향에 대하여 인터뷰, 유경혜 작업을 하다 보면 자신이 있는 환경에 맞춰서 생각이 점점 변하게 되더라고요 저는 이전에는 폭넓게 어떤 여러 환경의 저를 놓여지게 되고 그 환경에서 제가 반응하는 그런 작업을 좀 더 하고 싶었다면 지금은 제가 지금 있는 위치에서 제가 있는 환경 제가 딱 통제되어 있는 어떻게 보면 지역에 있잖아요 그런 환경에 대해서 좀 더 깊게 작업을 진행할 것 같습니다 자막, Track06. 현재 전시나 공연이 지속되지 못해 어려움을 겪는 청년예술가들이 많은데 이들에게 하고 싶은 말 #ONLINE #POST_COVID_19 #SNS 자막, 청년예술가들에게 하고 싶은 말 인터뷰, 임희정 저희같이 예술을 하는 사람들은 항상 작업량이나 연습량이 늘 아쉬운 부분이 있어서 이럴 때일수록 스스로 내공을 쌓으면 어떤 기회가 왔을 때 놓치지 않고 나중에 또 스스로에게 뿌듯한 시간을 만들 수 있을 거 같아요 그래서 그런 시간을 보내며 잘 이겨냈으면 좋겠습니다 감사합니다 인터뷰, 김수아 이 또한 지나가리라 믿고 이런 세계적인 상황 속에서 나오는 작품들이 더 가치 있을 거라고 생각합니다 그래서 계속 예술 활동 이어나가셨으면 좋겠습니다

박보은

※해외에서 일하고 싶은 1인 콘텐츠 크리에이터 주목해주세요!!!!※_해외문화PD 9기 모집

해외문화PD 9기 모집을 시작했습니다! 국외 한류소식과 한국문화 홍보를 위해 재외 한국문화원에 파견 근무할 성실한 해외문화PD를 찾습니다! 지원방법 - 접수기간 : 2020.02.14.(금) ~ 2020.03.01.(일) 까지 ※ 마감시간 내 수신 된 지원서에 한하여 접수 - 접수방법 :이메일 접수 portal@kcisa.kr (방문 및 우편접수 불가) ※ 메일 제목과 첨부파일은 해외문화PD_ooo로 작성 (예) 해외문화PD_홍길동 관련링크 https://www.kcisa.kr/kr/board/notice/boardView.do?bbsIdx=5599 #미디어 #영상 #유튜버 #해외여행 #대외활동 #해외근무 자막 새로운 모집 공고(1) 해외문화PD 9기 모집 해외문화PD 9기/해외문화PD 8기 국외 한류 소식과 한국문화 홍보를 위해 재외 한국문화원에 파견 근무할 해외문화PD를 모집합니다! 파견 지역 총 8개 지역 미국(LA), 캐나다, 아르헨티나, 스페인, 영국, 카자흐스탄, 일본(오사카), 인도네시아 파견근무기간 2020.05월 ~ 2020.11월 (7개월) 세계 각 지역에서 우리의 문화와 한류열풍을 영상으로 감각있게 전달할 분들을 찾고 있습니다! 해외문화PD 9기 모집 서류모집 2020.02.14(금)~2020.03.01(일) 파견근무기간 2020.05월 ~ 2020.11월 (7개월) 관심 있는 분들의 많은 지원 부탁드립니다! 해외문화 PD는 네모다. 인사말(1) : 안녕하세요. -캐나다 -홍콩 -태국 -베트남 -벨기에 -브라질 -독일 인사말(2) : 우리는 해외문화PD입니다. -영어 -중국어 -일본어 나레이션/자막 해외문화 PD는 무엇인가요? -Part.1 해외문화 PD는 수신자다. -해외문화 PD는 수신자입니다. 해외문화 피디는 한국문화정보원에 소속되어, 재외문화원에 파견되는 문화 콘텐츠 크리에이터들로, 2012년부터 8년간 65개 지역을 대상으로 65명의 해외문화 피디가 파견되어 문화를 수신해 왔습니다. -해외문화 피디는 세계로 나가 각 나라의 문화를 경험하고 배우며, 세계적으로 확산되고 있는 한류와 케이팝의 열기를 직접 체험하고, 외국인들로부터 생생한 이야기를 들어봅니다. -Part.1 해외문화 PD는 전달자다. -해외문화 PD는 전달자입니다. 그렇게 수신한 정보를 바탕으로 그간 영상 2681편, 블로그 410편을 제작하였으며, 최대 조회수 90만회, 누적 조회수 736만회를 달성하였습니다. SNS를 통해 한국의 문화를 세계로, 세계의 문화를 한국으로 전달하는 데 큰 역할을 하고 있습니다. -Part.2 해외문화 PD는 도전이다. -해외문화 피디는 끝없이 도전합니다. 새로운 환경에 적응하고, 꿈꾸는 모든 활동을 스스로 기획하고 도전하며 외국이라는 색다른 장소에서 많은 것들을 보고, 듣고, 경험하고 있습니다. -Part.2 해외문화 PD는 배움이다. -그만큼 해외문화 피디는 끊임없이 배웁니다. 쉽게 접하기 힘든 공연이나 문화 행사들을 통해 깊은 문화적 소양을 기르고 박물관, 전시회와 같은 문화 공간에서 폭넓은 지식을 습득해 영상에 고스란히 담아내고 있습니다. -Part.3 해외문화 PD는 청춘이다. -해외문화 피디는 청춘입니다. 해외문화 피디는 1인 영상제작과 홍보 능력을 갖춘 만 19세에서 34세의 청년들을 위한 활동인데요, 청년들의 시각으로 문화를 받아들여 젊은 층의 관심과 공감을 이끌어 내고 있습니다. -Part.3 해외문화 PD는 전문가이다. -해외문화 피디는 전문가입니다. 이러한 활동들은 그 전문성을 인정받아 각종 방송사 및 언론사에 보도되었고, 활동 영상들은 다양한 매체 및 기관에 제공되고 있습니다. 또한 해외문화PD들은 이러한 경험을 바탕으로, 활동을 마친 후에도 방송사 및 재외한국문화원, 항공사 등 다양한 분야에서 미디어 관련 활동을 활발히 이어가고 있습니다. 나레이션/자막 그럼 실제 해외문화 PD들에게 물어보겠습니다. 여러분에게 있어 해외문화 PD는 무엇인가요? 맺음말(1) : 해외문화PD는 -열정 넘치는(벨기에) -책임감 있는(중국) -호기심 넘치는(영어) -언제나 노력하고(일본) -즐기며(베트남) -한국의 문화를 세계로(한국어-홍콩) -세계의 문화를 한국으로 전달하는(한국어-브라질) 나레이션/자막 청춘들입니다. 자막 해외문화PD 영상 다시보기 자세한 사항이 궁금하다면? 문화포털 www.culture.go.kr 유튜브 www.youtube.com/cultureportal 블로그 blog.naver.com/kcis_ 페이스북 www.facebook.com/munhwapd

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[그사람이야기] 예술은 열린 문~ 나와라 문밖세상으로!_변희정 문화예술기획자(서울)

영상소개 자신 안에 갇혀있던 사람들이 문밖으로 나올 수 있는 용기, 그 용기의 원천은 어디에 있을까? 삭막한 삶을 조금이라도 풍요롭게 바꿔주는 방법, 문밖세상의 변희정 대표에게서 답을 찾다! 자막 그사람이야기 변희정편 서울 한복판에 나타난 특급 문화 리뷰어 한국문화정보원원장 이현웅 #특급_문화리뷰어 #문화콘텐츠는_내게_맡겨라 #문화리뷰의_끝판왕 인터뷰/자막 이현웅 일일 문화리뷰어 글씨로 문화를 만든다? 재미있겠는데요? 가볼까요? 자막 그가 도착한 곳은 바로 서울 시내의 한 사무실 예스러운 글씨와 그림으로 소박하게 꾸민 출입구 투박하지만 힘차고 단단한 글씨부터 귓가에 속삭이듯 소담스러운 글씨까지 촉촉한 먹 내음과 글씨가 가득한 곳 문화 리뷰어의 시선을 단박에 사로잡은 글씨들 이때 문화 리뷰어에게 다가가 인사하는 오늘의 주인공 그 당시 고민하며 썼던 인생에 대한 화두 내 마음속 삶의 지표는 무엇인가 글씨 한 자 한 자에 담아낸 그녀의 고민 Q. 자신을 간략히 소개해주신다면? 인터뷰/자막 변희정 문화예술기획자 저는 이 공간을 운영하는 문밖세상 대표 변희정이라고 하고요 저는 서예를 전공했고 문화예술과 관련된 다양한 문화사업을 기획하고 운영하는 일을 하고 있습니다 자막 본래 캘리그래퍼로 활동하던 변희정 대표 소통의 시작은 문화라는 걸 깨닫고 현재 문화예술을 통해 행복한 세상을 만들고자 노력하는 변희정 대표 인터뷰/자막 이현웅 일일 문화리뷰어 저도 서예를 통해서 (저 자신의)정신을 수련할 수 있도록 (서예를) 가르쳐주실 수 있을까요? 변희정 문화예술기획자 원장님께서 쓰고 싶은 문구가 있으세요? 이현웅 일일 문화리뷰어 모두 행복하게 함께 사는 세상 자막 문화리뷰어의 진심을 담아서 함께 사는 세상 인터뷰/자막 변희정 문화예술기획자 그러면 원장님께서 글씨가 개발새발이라고 (사전에) 이야기하셨으니까 제가 먼저 써보도록 하겠습니다 자막 너무 강하지도 약하지도 않게 단어 하나하나에서 느껴지는 정성 감탄이 절로 나오는 글씨체에 긴장 가득한 모습의 문화 리뷰어 과연 우리 문화 리뷰어의 글씨체는 어떨지? 문화 리뷰어 나름대로(?) 정성스럽게 쓴 글씨 완성 인터뷰/자막 이현웅 일일 문화리뷰어 (오른쪽은) 대표님이 쓰신 글씨고요 (왼쪽은) 제가 개발새발로 쓴 글씨입니다 글씨를 쓴다는 것이 단순히 예쁘게 쓰는 것을 넘어서 자신을 수련하듯 스스로를 들여다보고 모든 에너지를 쏟아부어야만 글씨 한 자 한 자가 (제대로) 나오는 것 같습니다 자막 Q. 문밖세상 이름의 의미는? 인터뷰/자막 변희정 문화예술기획자 처음 문밖세상이라는 이름을 기획했을 때는 문 너머 세상 사람들의 이야기에 귀 기울여 진정성 있는 기획을 하겠다는 의미로 문밖세상이라는 이름을 지었고요 그렇게 일을 해오다가 누구나 마음의 문 하나쯤은 갖고 산다는 생각이 들더라고요 그래서 마음의 문을 두드려서 그들이 세상 밖으로 나오게 만든다면 한 사람의 변화가 또 사회를 변화시키는 작은 씨앗이 될 수 있을 것 같아서 그런 의미를 담아서 문밖세상이라는 이름으로 지금까지 활동해오고 있습니다 자막 2012년에 문을 연 후 꾸준히 활동 중인 문밖세상 국내 최초 서예를 활용한 문화예술교육프로그램을 시작으로 전국 각지의 문밖에서 문화예술로 소통하는 변희정 대표 Q. 현재 주력하고 있는 문화사업의 종류는? 시각예술 중심의 예술교육사업 Q. 문화사업의 주요 대상자는? 유아부터 노인까지 다양한 연령대의 사람들을 대상으로 시행 그중 아동과 청소년이 문밖세상의 주요 손님들 특히 지역아동센터를 방문해서 다양한 문화 교육을 시행 인터뷰/자막 변희정 문화예술기획자 청소년이 스스로 어떤 생각을 하고 생각한 것을 정리하고 계획으로 실현하는 과정을 경험하는 게 굉장히 중요하다고 생각하거든요 그래서 아이들이 놀이 기획이라든지 파티 기획, 축제 기획 같은 과정들을 같이 경험하면서 그 친구들이 나중에 자신의 삶을 스스로 기획하고 경험해 나아갈 수 있도록 목표를 가지고 지역 청소년과 만나는 일을 하고 있습니다 자막 글자를 통한 소통에서 문화를 통한 소통으로 더 많은 이들이 문밖으로 나오는 그날까지 변희정 대표의 꿈은 계속됩니다..! 그들이 세상 밖으로 나오게 한다면. 한 사람의 변화가 사회를 변화시키는 작은 씨앗이 될 수 있을거라 생각해요. [서울 인물편] 글시로 담아낸 문화, 문화기획자 변희정

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[해외문화PD 기획영상]스페인에는 취준생이 없다

스페인에는 취준생이 없다? 한국의 큰 사회적 문제로 떠오른 청년 취업난에 이어 생겨난 새로운 신분인 취준생(취업준비생). 하지만 최근 각종 예능 프로그램을 통해 최고의 관광지로 급부상한 스페인에는 이 취준생이 없다는 제보가 들어온다. 이 제보의 실상을 파헤치기 위해 스페인의 학생들을 만나본다. 본 영상은 코로나 19 사태 이전에 촬영되었습니다 태양과 해변의 나라 스페인. 누구나 꿈꾸는 아름다운 여행지. 정열과 여유로움이 넘치는 이곳에, 한 가지 없는 것이 있습니다. Q. 스페인에 취준생이 있나요? A. 아니오, 없어요. 우리 사회에서는 이미 익숙해져버린 단어, 바로 취준생？입니다. 그렇다면, 사회로의 첫 걸음을 앞둔 스페인의 청년들은 과연 어떤 하루하루를 보내고 있을까요? 마드리드에 위치한 한 국립대학교. F: 안녕하세요, 한국어 실력이 만렙인 파비오입니다. (인서트/필기) 3년 전, 파비오 씨는 유럽권 언어와는 다른 새로운 매력을 가진 한국어에 빠져들었다고 하는데요, (인서트/말하기대회 사진-출처표기) 지금은 한국어 말하기 대회에 스페인 대표로 참가한 한국어 능력자로 거듭났습니다! F: 한국은 어떻게 인사해야 하는지 언제 반말이나 존댓말을 해야 하는지 중요합니다. 예절이 중요하거든요! (인서트/책) 언어 구조부터 다른 외국어를 공부하는 일이 쉽지만은 않았을 텐데요, /한국과 스페인의 문화 차이 때문에 공부가 쉽지만은 않았다고 합니다. F: 한국어로 대화할 때는 대화하는 사람이 누구냐에 따라 존댓말을 쓸지 안 쓸지를 늘 생각해야 하잖아요? 그 부분이 저한테는 낯설었고 아직도 연습이 많이 필요해요. F: 많은 사람들 앞에서 발표를 하는 게 떨렸지만 세계 각지에서 모인 참가자들과 친해질 수 있어서 정말 좋았어요. 다른 문화권에 속한 사람들을 알아갈 수 있는 좋은 경험이었습니다. 시각디자인과 멀티미디어를 전공하고 있는 파비오씨. 최근 수업을 통해 사진과 피사체에 대해 공부하고 있는 그에게 (인서트/사진포폴) 카메라로 바라본 한국의 모습은 색달랐을 것 같습니다. F: 한국으로 다녀왔을 때 찍은 사진들이에요. 시간은 부족했지만 한국적인 색채가 주는 아름다움에 푹 빠져서 촬영했었죠. (인서트/한국사진) 새로운 경험으로 조금씩 자신의 세계를 확장해나가는 그는 어떤 꿈을 가지고 있을까요? F: 한국어말하기대회에서 우승한 덕분에 감사하게도 한국으로 어학연수를 갈 수 있게 됐어요. 정말 기대를 많이 하고 있어요. 나중에 영화, 뮤직 비디오 같은 영상이나 사진 관련 일을 하고 싶고 외국으로 나가 더 넓은 곳에서 공부하고 싶은 꿈도 있어요. 한국어 뿐만 아니라 더 많은 언어들을 공부하고 싶어요. (인서트/거리) 한창 강의가 진행되고 있는 캠퍼스 내 한 건물. S: 수업 갈 시간이에요. 얼른 따라오세요! 이 학교에서의 마지막 1년을 남겨두고 있는 사라 씨를 만날 수 있었습니다! 수업이 끝난 뒤 배운 내용을 열심히 복습하고 있는데요, 학교에서 어떤 걸 주로 배우고 있을까요? S: 방금 들은 대중 여론 수업을 재수강 하려고 5학년으로 학교를 다니고 있어요.~~~ 학생 신분이지만 여러 회사에서 일해보며 많은 경험을 쌓을 수 있었다고 합니다. 그런데, 다시 짐을 챙겨 학교 밖으로 빠져나갑니다. 어디로 가는 걸까요? S: 제가 인턴으로 일하는 곳이에요. 번역을 하거나 SNS용 보도 자료를 만들고 행사 개막식에서 사회를 보기도 하죠. 여러가지 일을 하고 있어요. (인서트/스태프사진,라디오국 사진) 이전에는 마드리드 시청 라디오국에서 일하며 프로그램 진행자로 종종 참여했다고 합니다. S: 사실 아주 어렸을 때부터 방송 진행자가 되고 싶었어요. 그래서 신문방송학을 전공하게 됐죠. 하지만 방송의 메인급 진행자가 되는 게 정말 쉬운 일이 아니더라고요. 아주 많은 자격을 갖춰야 하는 직업이고 경쟁도 무척 치열한 곳이에요. F: ~~~~스페인에 취준생은 없어요.~~~~~~~ 지구 반대편. 언어도 문화도 다른, 마냥 아름답게만 느껴지던 스페인. 조금 더 가까이서 만난 그곳의 청년들에게서 낯설지만은 않은 이야기들을 들을 수 있었습니다. 제작에 도움을 주신 분들 출연: Fabio Brais, Sara Ruiz 내레이션: 김희원 장소협조: 마드리드 콤플루텐세 대학교, 주스페인한국문화원 자료협조: 주스페인한국문화원, M21raido, 2019 세종학당 한국어말하기대회 번역협조: Ismael, Sara Ruiz, 강윤진 제작: 해외문화PD 박주현

박주현

[스페인/해외문화PD] 살로메(SALOME)

영상설명 살로메 (안무가 : 김남식) ----------------------------------대본---------------------------------- 자막 현대무용, 음악, 캘리그라피가 합일된 총체적 양식의 공연작품으로 한국 대중가요(K-팝)의 언어를 주 텍스트로 하여금 오스카 와일드의 원작을 새롭게 재해석한 드라마틱한 한국적 살로메 작품을 기획한 김남식 안무가는 멕시코에서 개최된 제35회릴라 로페스 국제무용제에 참가, 라 빠스 극장(Teatro de al Paz, 1,850석 규모)을 연일 매진시킨 바 있는 화제작 태양의 돌, 붉은 방을 선보인 공연단 댄스 트룹다의 창립 멤버이며, 세계적인 문학작품과 회화적인 소재를 움직으로 재해석한다는 평가를 받고 있음. 인터뷰 Eduardo : 오스카 와일드의 원작도 좋지만 그 작품을 새로운 시각으로 볼 수 있었습니다. 정말 인상 깊었어요. 무용수의 춤을 통해 보다 현대적인 방식으로 표현했다는 점입니다. 원작에서의 살로메는 더 본질적이고 내면적인 갈등을 겪지만, 이 공연에서 그것을 외부로 표출하는 걸 볼 수 있었어요. Milagros : 정말 편안하게 즐길 수 있었어요. 처음에는 이해하기 어려웠지만 공연이 진행될 수록 음악과 춤이 조화를 이뤘고, 무용수의 동작을 따라가며 공연을 즐길 수 있었습니다. 정말 휼륭했어요! 자막 주스페인한국문화원은 이번 공연을 통해 스페인 무용계 주요 관계자들에게 한국의 뛰어난 현대 무용 수준을 알리는 계기를 마련했습니다.

박주현

[상하이/해외문화PD] ROADSHOW 2019 : 상하이에서 충칭까지

자막 지난 11월 2일 주상하이한국문화원에서 전시회가 열렸습니다. 이번 전시는 3.1운동 및 대한민국 임시정부 수립 100주년을 기념하기 위한 특별전으로, 5명의 기획자와 15명의 작가가 모여 상하이에서 충칭까지 임시정부의 발자취를 따라 탐방 후 사진, 영상, 현대미술로 표현한 작품을 선보였습니다. 인터뷰 김홍수 / 주상하이한국문화원장 이번 전시를 보는 관객들도 작품을 통해 역사를 다시 보고, 다양한 시각에서 바라볼 수 있는 기회가 되길 바랍니다. 작품소개 Provisional Patriotism (2019) l Roh, Sean 노세환 National Anthem (2019) l Choi, Kichang 최기창 Roadshow movies (2019) Afterwardsness (2019) l Joe, EunJae 조은재 Why is shame crumbly like a plastic bag (2019) l Noh, Suntag 노순택 Shadows of the Hero (2019) l Lee, Changwon 이창원 The broken melody for lost nemes (2019) l Hong, Buhm 홍범 The Plants of Anarchist (2019) l Won, Seoung-won 원성원 Ordinary Nations: United States of Vela Siu (2017) l Park, Hyemin 박혜민 Project by numbers: Form Shanghai to Chongqing (2019) l Moon, Hyungmin 문형민 w, 3dw_series l kdk 김도균 A Nameless Monument (2019) l Kim, Siha 김시하 Icon series l Lee, Dongjae 이동재 Film(Roadshow) (2019) l Park, Inseong 박인성 자막 이번 전시는 12월 21일까지 주상하이한국문화원에서 만나볼 수 있습니다.

조소현